Líneas danzantes

Para pequeños y grandes, el dominio de las 'tablets', los juegos de ordenador, etc., ya no suponen un descubrimiento, por lo que a la hora de combinar danza, música y efectos especiales hay que ser cauteloso para conseguir un producto original y que llene cincuenta minutos sin cansar. Los recursos coreográficos del siglo XXI son similares a los de hace un siglo cuando los ballets suecos de Rolf de Maré fueron rompedores al utilizar imágenes de cine, un decorado de 370 discos metálicos con una lámpara cada uno a modo de faros de automóvil, luces que se encendía o apagaban en combinación con la música y por momentos se proyectaban hacia el público cegándolo, para lo cual, además, se había recomendado llevar unas gafas negras.

La intensidad de las luces era ajustada mediante un termostato a la intensidad de la música, hasta el punto de cegar a los espectadores. Era el ballet 'Relâche', danza moderna. Teatro Campos Elíseos, París 1924. Y ahora, en 2021, 'Geometría', de Anna Planas, Aina Lanas y Arias Fernández, nos ofrece líneas danzantes contemporáneas; triángulo, cuadrado, círculo, imagen audiovisual en pantalla, luces combinadas con música con momentos atractivos, como el efecto de duplicar los bailarines en escena, jugar con movimientos grabados coincidentes con los directos y captar la atención del instante, sin preocuparte del antes o del después, similar al 'instanteanismo' de Francis Picabia, 1924.

Con algunos pasajes repetitivos, y un poco cansados los momentos de visualizar con las gafas los 3D mientras el elenco se cambia de vestuario, el resultado de 'Geometría', de Roseland, es correcto y entretenido.